“To Others” è stato nel nostro radar per un po’ di tempo per essere visto dal vivo. Questa band americana, precedentemente nota come Idle Hands, iniziò uno straordinario revival del metal gotico, simile a quello che fece una volta Peter Steele con i Type O Negative. Due anni fa, gli Unto Others si sono uniti a grandi nomi come Arch Enemy e Behemoth in tournée, e quando Nergal approva qualcosa, sappiamo che vale la pena prestare attenzione. Purtroppo non sono riusciti a conquistarci del tutto a causa del caldo torrido, ma la formula sembrava avere successo con il resto del pubblico. Con gli occhiali da sole sul naso, il cantante e chitarrista Gabriel Franco degnava a malapena uno sguardo degli umani, il che non faceva altro che rafforzare la sua sfuggente compostezza. Il suo suono scuro e penetrante, combinato con il malinconico lavoro di chitarra, evocava un sentimento di nostalgia per la scena goth degli anni ’80, ma con un tocco moderno che la manteneva lontana dall’essere antiquata.
Per gli altri giocherai il prossimo fine settimana Festival Dinamo Metal Il 18 agosto.
Polmone Verde all’Hildorado Stage
Green Lung riesce energicamente a intrecciare l’epic metal con storie mitologiche del folklore britannico e l’atmosfera dei film horror degli anni ’70. La band sa come creare un suono unico che sia nostalgico e innovativo. La loro scelta di firmare con la Nuclear Blast conferma che non abbiamo a che fare con una pubblicità di breve durata, ma con una band che sta facendo passi da gigante nel mondo del metal. L’interesse per i rocker classici è stato alto, dimostrando che il loro mix di influenze vecchia scuola ed energia contemporanea attrae un vasto pubblico. Tom Templer ha fatto del suo meglio per invocare il diavolo interiore, poiché le parti intermedie con la batteria aggiungevano più misticismo e funzionavano perfettamente come un accumulo di toni morbidi che volavano intorno alle nostre orecchie.
I Green Lung suoneranno il prossimo fine settimana Festival Dinamo Metal Il 18 agosto.
Cirith Ongol @ Teatro La Morgue
Soprattutto per i fan dell’occulto, Alcatraz non ha potuto resistere alla tentazione di prenotare Cirith Ungol, una sorpresa rara per il pubblico europeo. I concerti di questa band heavy metal americana sono rari in Europa, il che ha reso questo spettacolo d’addio ancora più speciale. Se la qualità dello spettacolo sarebbe stata all’altezza delle aspettative sembrava quasi un ripensamento. L’opportunità unica di vedere di nuovo questa band dal vivo è stata di per sé un trionfo. Fortunatamente, Cirith Ungol non ha deluso e la band non ha fatto affidamento esclusivamente sul proprio status leggendario. Ha dato uno spettacolo che è stato un degno addio al pubblico belga. Sebbene i toni minacciosi non fossero una novità, suonavano freschi e fruttati, con il suono inconfondibile di una band che scavava in profondità nelle proprie radici nel metal classico. La combinazione di melodie epiche e ritmi pesanti e avvincenti ci ha ricordato perché Sirith Ongol una volta era il portabandiera del genere.
korpiklani @ palco della prigione
Anche l’ultimo giorno del festival il concerto al teatro della prigione è rimasto in pieno svolgimento. La band folk metal Korpiklaani ha aperto la serata con i riff caratteristici di Humbaba e testi finlandesi pieni di sentimento, concentrandosi su storie e spiriti mitologici. Fin dai primi suoni della fisarmonica l’atmosfera si è trasformata in polonaise e danze gioiose, mentre il pubblico si è scatenato completamente. Nessuno ha capito una parola di quello che John Järvela cantava, ma non importava: le ballate divertenti erano abbastanza musicalmente da far dimenticare per un momento tutte le preoccupazioni. Anche i più grandi fanatici non hanno potuto fare a meno di sorridere mentre le melodie allegre e i ritmi energici facevano muovere la folla. Corbiclani ha dimostrato ancora una volta che la musica non ha bisogno di traduzione per comunicare tra le persone e creare un’atmosfera festosa.
Gene Simmons Band è in prigione
Ora che i KISS hanno ufficialmente detto addio al circuito live, sembra che Gene Simmons sia ansioso di superare il botteghino un’ultima volta. Tuttavia, il chitarrista con la lingua più lunga della storia del rock ha avuto per qualche tempo una carriera da solista, eseguendo cover dal vivo di Frank Sinatra, tra gli altri. Per i fan dei KISS e del rock, questa è stata un’opportunità unica per vedere Simmons in un ambiente meno esotico. Purtroppo il chitarrista ne era pienamente consapevole. L’inizio del concerto era promettente, ma dopo qualche canzone il gruppo iniziò ad impantanarsi in battute stupide, assoli strumentali inutili e persino una cover di “Ace of Spades” che non era necessaria. Quando Simmons e la sua band hanno finalmente suonato canzoni dei KISS come “Shout It Out Loud” e “Are You Ready”, sembrava che le stelle si fossero finalmente allineate. Quindi Simmons aveva tutte le carte in mano per rendere la serata indimenticabile, ma alla fine ha scelto un intrattenimento piatto piuttosto che la grandezza che avrebbe potuto offrire.
Architetti @ Prison Stage
Dai centri giovanili locali alla chiusura dei grandi festival, questa è la favola degli architetti. La band metalcore britannica non si è mai fermata durante la sua ventennale carriera. La pubblicazione degli album era sempre seguita dai tour e viceversa. Anche se Architects può sembrare un titolo insolito per Alcatraz, non è un segreto che l’organizzazione non esita a fare scelte sorprendenti, come l’anno scorso con Electric Callboy. A differenza dei festaioli tedeschi, gli architetti non avevano bisogno del kitsch per persuadere. L’imponente produzione, con un secondo palco rialzato e schermi LED giganti, è stata sufficiente per impressionare il pubblico. Lo spettacolo è iniziato con l’esplosiva apertura “Seeing Red”, che ha immediatamente dato il tono al resto della serata. Il pubblico è stato portato via dai ritmi pesanti e dai grugniti aggressivi di Sam Carter, che ha detto di essere un po’ malato. Nonostante i suoi problemi di salute, non c’era traccia di ciò; La sua performance potente e la voce ferma anche durante i brani puliti hanno dimostrato la sua professionalità e determinazione.
La profondità emotiva ha dato i suoi frutti con “The Afterlife” e “The Gravedigger”. Conosciute per i loro testi introspettivi e l’intensa struttura musicale, queste canzoni sono state eseguite con convinzione. Hanno dimostrato quanto sia importante per gli architetti trovare un equilibrio tra la loro voce pesante e il loro messaggio personale. I testi profondi e la musica accattivante hanno fornito momenti di contemplazione e connessione con il pubblico, conferendo al set un ulteriore livello di significato. Con il passare del tempo, una certa monotonia ha cominciato a insinuarsi nello spettacolo, ma questo non ha disturbato molti. Gli inglesi erano al culmine e questo fu molto apprezzato. La loro capacità di attirare un pubblico leggermente più ampio sul palco principale riflette un cambiamento di mentalità all’interno della scena. Facilitare il ruolo principale è una cosa, ma anche il pubblico deve essere d’accordo. Questa approvazione è stata data qui senza alcun dubbio.
Potete leggere la nostra recensione della prima giornata del festival qui.
Potete leggere la nostra recensione della seconda giornata del festival qui.
L’Alcatraz Open Air del prossimo anno si terrà da venerdì 8 agosto a domenica 10 agosto. Maggiori informazioni sulle vendite anticipate possono essere trovate su Sito web. I primi nomi della XVII edizione sono elencati di seguito in ordine alfabetico.
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